Citas
Taller
Visitar el taller de un artista es pisar en terreno inestable, es entrar en contacto con la materia en estado de cambio. És ver el movimiento de las cosas. El ambiente del taller no es el lugar de las certidumbres, de las fijaciones, del establecido. El taller encarna el proceso, con sus idas y venidas, sus dudas. Materializa las tentativas inscritas en una poética en construcción, que puede reafirmarse en el tiempo, o transformar la orden de sus cosas. Por todo eso, no se debe tener expectativas pre-establecidas relativas al que se encontrará en ese lugar.In: Na urbe, perto e longe. Texto para el catálogo de la exposición Plataforma, de Rodrigo Dulcio, 2014/2015.
© Eduardo Nascimento
Lenguaje
(...) Ese tratamiento de superficie que hace ese juego de diferentes pinturas (la misma pintura parecer varias), también sucede puesto que esa pintura no se pone como una pintura básicamente frontal, como es, de cierta forma, una característica del lenguaje de la pintura. Ella, por haber todas esas informaciones cargadas allí, tanto el dibujo muy movido, la cantidad de colores conviviendo y pensadas para esa convivencia, [cómo] ese tratamiento diferenciado de la superficie... usted tiene la vista frontal, pero también tiene vistas oblicuas que son tan interesantes como la vista frontal. Haciendo de la pintura casi que una escultura que usted pudiera ver los varios lados diferentes, pero no, continúa siendo una pintura que usted no necesita sólo ver de frente (...).In: Entrevista concedida al Programa Atelier publicada em 05/05/2014. (Programa Atelier n 139 Pt 02)
Proceso
(...) La superficie de tinta aplicada sobre la pantalla, ella varía un poco, pero es siempre alrededor de cinco milímetros de espesor de tinta por encima de la pantalla. Ese espesor es aplicado en tres capas. Una primera capa sólo para verificar si el color es el color ideal para aquella situación, para aquella relación de contrastes del uno al lado del otro, y contrastes ópticos – cuando usted se aleja de la pintura. Y, tras eso, entonces, vienen dos otras capas de tinta. La segunda, colocando bastante materia, bastante cantidad de tinta. Y después, esa [tercera capa] que va a definir ese tratamiento de superficie (...).In: Entrevista concedida al Programa Atelier publicada em 05/05/2014. (Programa Atelier n 139 Pt 02)
Color
(...) Entonces, si el color no “es”, y sí “está”, entendemos que ella tiene en arte una condición relativa y temporal. Ella tiene una condición relativa porque el color es totalmente dependiente de sus adyacencias. Y, ella tiene una condición temporal porque está subordinada a estados de luminosidad. Por lo tanto, podemos decir que, en la ecuación del arte, mientras el dibujo se configura como una constante¹, el color es una variable².(...)1 En un sentido traído de la física, significa valor independiente que permanece invariable en el transcurrir de un proceso particular.
2 En un sentido traído de la matemática, significa cantidad que puede asumir cualquier uno de los valores de un conjunto de valores.
In: Imersão na cor. Texto de la exposición colectiva de Francis Rodrigues, Leila Valebona, Marise Hauser y Miriam Fischer en Curitiba, en 2011.
Exposición
Alguien podría decir que belvedere es un lugar singular para donde se va cuando se quiere disfrutar de un vasto panorama. Pero, a partir de la posición en que me coloco, Belvedere es la propuesta de una situación privilegiada, en la cual se interligam el observador y aquello que es observado, ambos inscriptos en un espacio/tiempo comprensible por medio de la idea de desplazamiento proposital, ora de los cuerpos, ora del mirar, o de ambos simultáneamente. En esta situación, el observador es un sujeto activo que puede ocupar varias posiciones diferentes en el espacio en relación a uno o varios puntos de referencia fuera de él al largo del tiempo. No hay en Belvedere una posición correcta de observar, ni aquel punto perspectivo para un mirar totalizante y unificado. En la situación provocada por Belvedere el observador se mueve, el mirar es escaneador y el horizonte es otro en cada uno de esos desplazamientos.In: Belvedere. Texto de la exposición individual de Lilian Gassen, en Curitiba, en 2009.
Arte
Arte es un problema que se desarrolla lógicamente, sin embargo sin solución. La falta de conclusión del problema no significa decir que el arte no lleva a ningun lugar, pero sí, que ella llega a incontables lugares provisionales. A través de esa transitoriedade, podemos visualizar muchas características del problema, como:- él sólo existe dentro del tiempo;
- durante su desarrollo, las ocurrencias cambian de lugar y de dirección;
- luego, él también depende del espacio.(...)